സംക്ഷിപ്തമായി 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ചരിത്രപരമായ പ്രക്രിയകൾ മികച്ച ധാരണ സമയം ചിത്രങ്ങൾ നോക്കി അവരുടെ സമകാലികരായ ഏറ്റവും രസകരമായ സാഹിത്യ രചനകൾ വായിക്കാൻ കഴിയും. നാം ഒരു ചെറിയ വ്യതിചലിക്കുന്ന നന്നായി പോകുന്നു.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല: ഒരു സംഗ്രഹം

യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അപചയവും ജയിച്ചു - അത് സാധാരണ പരസ്പരം ഇല്ല വിവിധ പരസ്പരവിരുദ്ധമായ ധാരകൾ ഒരു ആയിരുന്നു. 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരവും കല, രണ്ട് പ്രധാന പ്രദേശങ്ങൾ ഉണ്ട്:

• മോഡേൺ (ഫ്രാൻസ് - കല nouveau, അത് -.. കല Nouveau).
• മോഡേണിസം.

ഒന്നാം 19 നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ജനിച്ചത് ക്രമേണ (1914 ൽ) ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കം കൂടെ ഇല്ലാതെയാവുകയാണുണ്ടായത്.

മോഡേണിസം - 20 - 19 ആം ഒരു രസകരമായ എന്നത്. സവിശേഷതയായ പ്രത്യേക ഒഴുക്ക് തിരിച്ചിരിക്കുന്നു ഏത് ചിത്രകല ഡ്രോയിംഗ് മരുമക്കളും, ഇത്ര സമ്പന്നമായ.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല - ഈ വിഷയം ഒരു പ്രഭാഷണം അല്ല, സൃഷ്ടിപരമായ ഒരു-ഇംപ്രെഷിഒനിസ്ത് കലാകാരന്മാർ ജീവിതകാലം പഠിക്കാൻ കഴിയും. നാം ഇപ്പോഴും ഈ രസകരമായ പ്രതിഭാസം ചുരുക്കത്തിൽ സംസാരിക്കാവുന്ന ഒരു ശ്രമം. ആധുനികതയുടെ, ആധുനികത: ആദ്യം ഞങ്ങൾ സ്വഭാവം രണ്ട് പ്രധാന പ്രദേശങ്ങൾ തരും. അവരെ കൂടാതെ, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരവും കല ഒരുനാളും. അടുത്തത്, സാഹിത്യം, സിനിമ നീങ്ങുക.

ആധുനിക: പ്രകൃതി - ഉറവാണ് ആവേശത്തിന്റെ സ്രോതസ്സാണ്

പേര് "ആധുനിക" അർത്ഥം ഫ്രഞ്ച് വാക്ക് "മൊദെര്നെ", ദിശ നിന്ന് വരുന്നു. 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഊഴമാണ് അമേരിക്കൻ, യൂറോപ്യൻ റഷ്യൻ കലയിൽ ഈ പ്രവണത. മോഡേണിസം പരസ്പരം ചെയ്യാൻ അല്പം ഉണ്ടെന്ന് അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ ആണെങ്കിലും, പലപ്പോഴും ആധുനികത ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ ആണ്. ആർട്ട് ഈ രീതിയിൽ തനതുപ്രത്യേകതകൾ ലിസ്റ്റ്:

• പ്രകൃതിയിൽ പ്രചോദനവും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിനു വേണ്ടി തിരച്ചിൽ;
• മൂർച്ചയുള്ള വരികൾ അഭാവം;
• മങ്ങിയ മ്യൂട്ടുചെയ്ത ടോണുകൾ;
• അലങ്കാര, കാറ്റിന്റെ;
• പ്രകൃതിയുടെ മൂലകങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ സാന്നിധ്യം: മരങ്ങൾ, പുല്ലുകൾ കുറ്റിച്ചെടികളും.

ഈ രീതിയിലുളള യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിൽ വാസ്തുവിദ്യയും വിചിന്തനം എന്തു ആധുനിക, എളുപ്പമുള്ള, മനസ്സിലാക്കാൻ. അവരവർക്കു - ബാര്സിലോന ൽ കെട്ടിടങ്ങളും ഉപയോഗം എങ്ങനെ ഗൌദി. കാറ്റലോണിയ തലസ്ഥാനമായ അതിന്റെ അതുല്യമായ വാസ്തുവിദ്യ കാരണം സഞ്ചാരികൾ നിരവധി ആകർഷിച്ചു. അലങ്കാര വ്യത്യസ്ത കെട്ടിടങ്ങൾ അപ്ല്യാംഡ്, അസമത്വം, ഒപ്പം ചാപല്യം ആണ്. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - ഈ വലിയ അന്റോണിയോ ഗൌദി ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പദ്ധതിയാണ്.

അടുത്തത്, കല Nouveau രീതിയിൽ തങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ നോക്കുമ്പോൾ. വസ്തു ബുദ്ധി ലളിതമാക്കാൻ ഒരു ചെറിയ മേശ തരും.

ആധുനിക കലാകാരന്മാർ

nouveau ദിശ	ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രതിനിധി
ചിതരചന	ഗോഗിൻ, ബാല്യം
ഗ്രാഫിക്സ്	ബെഅര്ദ്സ്ലെയ്
ബാനറുകളും പോസ്റ്ററുകൾ	ടുലൂസ്-ഒറ്റനിറത്തിലും

ആധുനികത

എന്തുകൊണ്ട് ഈ പ്രവണത പ്രേക്ഷകരുടെ സ്നേഹം നേടുന്ന ഉറവിടം കഴിയുമായിരുന്നു സർറിയലിസം ആൻഡ് ഫുതുരിസ്മ് പോലുള്ള രസകരമായ ട്രെൻഡുകൾ വികസനത്തിന് ഒരു തുടക്കം നൽകാൻ ആണ്?

കാരണം ആധുനികത കലയിൽ ഒരു വിപ്ലവം ആണ്. ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ കാലഹരണപ്പെട്ട പാരമ്പര്യങ്ങൾ നേരെ പ്രതിഷേധ എഴുന്നേറ്റു.

ക്രിയേറ്റീവ് ജനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനും യാഥാർഥ്യത്തിന്റെ പ്രാതിനിധ്യം പുതിയ വഴികൾ തിരയുന്ന. ആധുനികത അതിന്റെ സ്വന്തം സവിശേഷതയായ മാത്രമേ അവനെ സഹകരിച്ചാല് ഉണ്ട്:

• മനുഷ്യന്റെ അകത്തെ ലോകത്തിന്റെ ഉയർന്ന പങ്ക്;
• പുതിയ യഥാർത്ഥ ആശയങ്ങൾ സെർച്ച്;
• വലിയ പ്രാധാന്യം സൃഷ്ടിപരമായ സഹജാവബോധം ലഭിക്കും;
• സാഹിത്യം സ്പിരിതുഅലിസതിഒന് മാനുഷിക സംഭാവന;
• കെട്ടുകഥ ഉത്ഭവത്തിനു.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല: വിവിധ കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ അടുത്ത രണ്ടു ഭാഗങ്ങളായി പഠിക്കും.

രസകരമായ ആധുനിക പ്രസ്ഥാനം

അവർ എന്താണ്? അത്ഭുതകരമായ: പുതിയതെന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുകയെന്ന അവരെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും നിരന്തരം കഴിയും. 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരവും കല, ചുരുക്കത്തിൽ താഴെ വിവരിക്കുന്നതാണ്.

നാം ശിക്ഷ ഒപ്പം ഏറ്റവും സംക്ഷിപ്തമായ രൂപത്തിൽ വിവരങ്ങൾ നൽകും - ഒരു പട്ടികയുടെ രൂപത്തിൽ. അതിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ - ഇടത് കലാപരമായ പ്രവണതകൾക്കും, ശരിയായ പേര് അടങ്ങിയിരിക്കും.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല: ഒരു മേശ

യഥാർത്ഥ ആധുനിക പ്രസ്ഥാനം

തീർച്ചയായും പേര്	സവിശേഷത
സർറിയലിസം	മനുഷ്യ ഭാവനയുടെ മഹത്വവൽക്കരിക്കുന്ന. വിവിധ രൂപങ്ങൾ വിമർശകർ കോമ്പിനേഷൻ.
ഇംപ്രെഷനിസം	ഇത് ഫ്രാൻസ് ഉത്ഭവിച്ചത്, തുടർന്ന് ലോകം മുഴുവൻ വ്യാപിപ്പിക്കും. അതിന്റെ വരിഅബിലിത്യ് ലോകത്താകമാനം പ്രക്ഷേപണം ഇംപ്രെഷിഒനിസ്ത്സ്.
എക്സ്പ്രഷനിസം	കലാകാരന്മാർ ഭയം കൂടാതെ ആലസ്യവും അവരുടെ വൈകാരിക സംസ്ഥാനത്തെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.
ഫുതുരിസ്മ്	ആദ്യ ആശയങ്ങൾ റഷ്യയിലെ ഇറ്റലിയിൽ എഴുന്നേറ്റു. തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഫുതുരിസ്ത്സ് വിദഗ്ദ്ധമായി ചലനം, ഊർജ്ജം വേഗതയും കടന്നു.
ക്യൂബിസം	പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു പ്രത്യേക ഘടന ഒരു അവരിലും ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ ഉണ്ടാവുക.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ (പട്ടിക 9 ക്ലാസ്) സംസ്കാരവും ആർട്ട് വിഷയത്തിൽ അടിസ്ഥാന അറിവ് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ ആശയങ്ങൾ കലാ കൊണ്ടുവന്ന ഒരു പ്രസ്ഥാന ഇംപ്രെഷനിസം ആൻഡ് സർറിയലിസം സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കുമ്പോൾ.

സർറിയലിസം: ഭ്രാന്തൻ ക്രിയാത്മകതയും അല്ലെങ്കിൽ പ്രതിഭ?

ആധുനിക ധാരകൾ ഒരു ഫ്രാൻസിൽ 1920-ൽ തുടങ്ങി ലഭിച്ചു.

സുര്രെഅലിസ്ത്സ് പ്രവൃത്തി പഠിച്ചു സാധാരണ വ്യക്തി പലപ്പോഴും അവരുടെ മാനസിക ആരോഗ്യം അത്ഭുതങ്ങളും. ഈ ദിശയിൽ കലാകാരന്മാരുടെ ഏറ്റവും തികച്ചും ചെയ്തു ഉചിതമായ ആളുകൾ.

അപ്പോൾ എങ്ങനെയാണ് അവർ വരയ്ക്കാൻ സാധിച്ചു അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങൾ? യുവത്വം, ചിന്ത സ്ഥിര വഴി മാറ്റാൻ ആഗ്രഹം മുഴു. സറിയലിസ്റ്റ് ആർട്ട് നിയമങ്ങൾ നിന്ന് ഇളവ് ഒരു വഴി ആയിരുന്നു. സറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു സ്വപ്നം എന്ന റിയാലിറ്റി കൂടിച്ചേർന്ന്. മൂന്നു ചട്ടങ്ങളിൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ:

1. ബോധത്തിന്റെ ഇളവ്;
2. ഉപബോധം ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുന്നത്;
3. ആദ്യ രണ്ടു പോയിന്റ് പരാജയപ്പെട്ടു എങ്കിൽ, അവർ ബ്രഷ് എടുത്തു.

അവർ ഇത്തരം ഒരു ചിത്രം-മൂല്യമേറിയ ചായം എങ്ങനെയെന്ന് മനസ്സിലാക്കുക, അത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു അനുമാനം മനോനില ഫ്രോയിഡിന്റെ ആശയങ്ങളും സുര്രെഅലിസ്ത്സ് ആത്മബന്ധം എന്നതാണ്. രണ്ടാമത്തെ - ബോധം മാറ്റിയാൽ ചില പദാർത്ഥങ്ങളും ഉപയോഗത്തിൽ. സത്യം എവിടെ - അത് വ്യക്തമല്ല. വെറും പരിഗണിക്കാതെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ആർട്ട് സന്തോഷിക്കട്ടെ. താഴെ ഒരു ചിത്രം "ഘടികാരം" ഇതിഹാസ സാൽവഡോർ ടാലി ആണ്.

ചിത്രത്തിൽ ഇംപ്രെഷനിസം

ഇംപ്രെഷനിസം - ആധുനികത മറ്റൊരു ലൈൻ, ജന്മസ്ഥലം - ഫ്രാൻസ് ...

ഈ രീതിയിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ വ്യത്യസ്ത ഹൈലൈറ്റുകൾ, പ്രകാശവും നിറങ്ങളില് കളിക്കുന്നത് ആകുന്നു. കലാകാരന്മാർ അതിന്റെ വരിഅബിലിത്യ് ആൻഡ് ചലിക്കാനും യഥാർത്ഥ ലോകം കാൻവാസിൽ പകർത്തിയ ശ്രമിച്ചു. ഓഫ് ഇംപ്രെഷിഒനിസ്ത് പെയിന്റിംഗുകൾ സാധാരണ മനുഷ്യനിൽ മൂഡ് മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, അങ്ങനെ അവർ സുപ്രധാനവും പ്രകാശം.

ഈ ദിശാബോധം കലാകാരന്മാർ ഏതെങ്കിലും ദാർശനിക പ്രശ്നങ്ങൾ ഒന്നും ഉയർത്തുകയും ചെയ്തിരിക്കുന്നു - അവർ കേവലം അവർ കണ്ട ആ വലിച്ചു. അങ്ങനെ തന്ത്രങ്ങളും നിറങ്ങൾ ഒരു തിളങ്ങുന്ന പാലറ്റ് പലതരം ഉപയോഗിച്ച്, മസ്തെര്ഫുല്ല്യ് അത് ചെയ്തു.

ച്ലഷിചിസ്മ് നിന്ന് അസ്തിത്വചിന്ത വരെ സാഹിത്യം

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരം, കല - ജനങ്ങളുടെ മനസ്സു മാറി സാഹിത്യത്തിൽ ഒരു പുതിയ പ്രവണത. സാഹചര്യം ആധുനികത പുതിയ പ്രവണതകൾ വഴങ്ങി, കഴിഞ്ഞ ഒരു ച്ലഷിചിസ്മ് കാര്യം ചിത്രകലയെ സമാനമാണ്.

: അവൻ പോലുള്ള സാഹിത്യത്തിൽ ഇത്തരം ഒരു രസകരമായ "കണ്ടെത്തൽ" ൽ ഇദ്ദേഹം

• ഇന്റീരിയർ ആത്മഗത'മായിരുന്നെന്ന്;
• ബോധത്തിന്റെ സ്ട്രീം;
• വിദൂര ബന്ധം;
• പുറത്ത് (മൂന്നാം വ്യക്തി സ്വയം സംസാരിക്കാവുന്ന കഴിവ്) നിന്ന് എന്നെത്തന്നെ നോക്കൂ സ്രഷ്ടാവിന്റെ കഴിവ്;
• ഇര്രെഅലിസ്മ്.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഒരു സാഹിത്യത്തിൽ പുതിയ പ്രവണതകൾ

ദിശകൾ പേര്	രചയിതാക്കൾ
സാമൂഹിക കാല്പനികത	ഗല്സ്വൊര്ഥ്യ്, മാൻ, ബെല്ലി
സർറിയലിസം	എലുഅര്ദ്, അരഗോൺ
അസ്തിത്വവാദം	കാഫ്ക, റിൽക്കെ
ആധുനിക ഗദ്യ	ദ്ജ്ഹെയ്മ്സ് ദ്ജ്ഹൊയ്സ്

ഇര്ലംസ്ക്യ് എഴുത്തുകാരൻ ദ്ജ്ഹെയ്മ്സ് ദ്ജ്ഹൊയ്സ് ഇന്റീരിയർ ആത്മഗത'മായിരുന്നെന്ന് ഒരു പാരഡി പോലുള്ള സാഹിത്യ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ ആദ്യമായി.

ഫ്രാൻസ് കാഫ്ക - സാഹിത്യത്തിൽ നിലവിലെ അസ്തിത്വചിന്ത ഒരു പ്രമുഖ ഓസ്ട്രിയൻ എഴുത്തുകാരൻ, സ്ഥാപകൻ. ജീവിതകാലത്ത് തന്റെ പ്രവൃത്തികളെ വായനക്കാരുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ഉത്സാഹം വരുത്തിയില്ല കണ്ടാണ്, അത് 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച എഴുത്തുകാരിൽ ഒരാളായി അംഗീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്.

അവന്റെ പ്രവൃത്തി ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ ദുരന്തങ്ങൾ സ്വാധീനിച്ചു. അവൻ യാഥാർഥ്യത്തിന്റെ യുക്തിരാഹിത്യം നേരിടുമ്പോൾ വരുമ്പോൾ മനുഷ്യ വന്ധ്യതയ്ക്ക് കാണിക്കുന്നു വളരെ ആഴമുള്ള കഠിനാധ്വാനത്തിനും എഴുതി. അവൻ വളരെ പ്രത്യേക കറുത്ത ഉണ്ടായിരുന്നു എങ്കിലും രചയിതാവ്, നർമ്മബോധവും മാരണം ഇല്ല.

നാം കാഫ്ക ഒസ്മ്യ്സ്ലെംംനൊഎ വായന മൂഡ് കുറയ്ക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന നല്കാറുണ്ടായിരുന്നു. ഒരു നല്ല മൂഡ് മികച്ച നായകനും തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ചിന്ത അബ്സ്ത്രച്തിന്ഗ് ഒരു ബിറ്റ് വായിക്കുക. അവൻ ഒടുവിൽ റിയാലിറ്റി മാത്രം ദർശനം വിവരിക്കുന്നു. കാഫ്ക ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ - "പ്രോസസ്സ്".

സിനിമ

ഫണ്ണി നിശബ്ദ ചിത്രങ്ങൾ - അവർ കൂടുതൽ വായിക്കുന്നതുപോലെ പുറമേ, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരവും കലയാണ്.

മറ്റൊരു കല, സിനിമ പോലെ അതിവേഗം ലിപിയുടെ. സിനിമ സൃഷ്ടിക്കൽ സാങ്കേതികവിദ്യ 19 ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പരിചയപ്പെടുത്തി: വെറും 50 വർഷം അവൾ ഒരു മാറ്റം ജനത്തിന്റെ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ഹൃദയങ്ങൾ വിജയം കഴിഞ്ഞു.

ആദ്യ ചിത്രങ്ങൾ റഷ്യ ഉൾപ്പെടെ വികസിത രാജ്യങ്ങളിൽ, സൃഷ്ടിച്ചു.

തുടക്കത്തിൽ, സിനിമ ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ആൻഡ് ശബ്ദമില്ലാതെ ആയിരുന്നു. നിശബ്ദ സിനിമകൾ അർഥം പ്രസ്ഥാനവും അഭിനേതാക്കൾ ഭാവഭേദങ്ങൾ വഴി വിവരങ്ങൾ കൈമാറാൻ ആയിരുന്നു.

ആദ്യമായി 1927 ൽ അവിടെ സംസാരിക്കുന്ന താരങ്ങളെ സിനിമയ്ക്കായുള്ള. അമേരിക്കൻ കമ്പനി "ഉഒര്നെര് ബ്രജെര്സ്" സിനിമ "ജാസ് ആലാപനം" റിലീസ് തീരുമാനിച്ചു, ഇത് ഇതിനകം ശബ്ദം ഒരു മുഴുനീള സിനിമ ആണ്.

റഷ്യൻ സിനിമ ഇപ്പോഴും നിൽക്കുന്നത് അല്ല. ആദ്യത്തെ വിജയകരമായ പദ്ധതി ചിത്രം "ഡോൺ കൊസാക്കുകളായിരുന്നു" ആയിരുന്നു. എന്നാൽ, റഷ്യൻ സിനിമകളിൽ സെൻസർഷിപ്പ് ഇരിക്കും സ്ഥലം ഉണ്ടായിരുന്നു: നിരോധനമില്ലാത്ത സഭ സമയങ്ങളിലും രാജകുടുംബത്തിലെ .ക്ലാസ്സിലെത്തിയപ്പോൾ.

ലേബര് അധികാരത്തിൽ വന്ന ശേഷം ദേശീയ സിനിമ വളർച്ചയിൽ പ്രത്യേക ഘട്ടത്തിൽ ആരംഭിച്ചു. ഈ സഖാക്കൾ വേഗം സിനിമ പക്ഷെ കൂടുതൽ കഴിയും മനസ്സിലായി, മാത്രമല്ല ഗുരുതരമായ പ്രചാരണ ആയുധം.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സോവിയറ്റ് സംവിധായകൻ '30 മാറി സെർജി എയ്ജെംശ്തെയ്ന്. ഇത്തരം "ബാറ്റിൽഷിപ്പ് പൊതെമ്കിന്" ഉം "അലക്സാണ്ടർ ഈ Nevsky" പ്രവർത്തിക്കുന്നു, നീണ്ട ശേഷം ഒരു ക്ലാസിക് തീർന്നിരിക്കുന്നു. കീവ് സംവിധായകൻ അലക്സാണ്ടർ ദൊവ്ജ്ഹെന്കൊ ചിത്രത്തിൽ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ കൃതി - സിനിമ "എർത്ത്".

മുതിർന്നവർക്ക് ഇടയിൽ സംഭാഷണം ഒരു രസകരമായ വിഷയം - അത് 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സംസ്കാരവും കലയാണ്. ഗ്രേഡ് 9 വേഗത്തിൽ തലയിലെ മുങ്ങി ആ ഫയലിന് വിവരങ്ങൾ നൽകുന്നു. ഈ വിടവ് നിറയ്ക്കാൻ സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു കഴിയും.