ദൃശ്യകലകളിൽ തരം. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ

ഓരോ ആർട്ട് ദിശയിലും സ്വന്തം ആരാധകരും വിമർശകരും ഉണ്ട്. എന്നാൽ വിഷ്വൽ കലാസിലെ ദൈനംദിന വർഗം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലമേറ്റെടുക്കുന്നു - അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നിരവധി മുൻവിധികൾ ഉണ്ട്, ഇത് ഒരു രസകരമായ കഥാ വർഗത്തെ ആകർഷകമാക്കുന്നു, ചില കാരണങ്ങളാൽ ഇത് വിമർശിക്കപ്പെടുന്നു. ചിലർക്ക് അത് വളരെ കുപ്പായവും, പരിണതഫലവുമാണ്. ചില കലാകാരന്മാർ വർഷങ്ങളായി വർഷങ്ങളോളം ശ്രമിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. ഇതിനിടയിൽ, കലാകാരന്മാർ ദിവസവും ദൈർഘ്യമുള്ള വർണ ചിത്രരീതിയിലും പട്ടണങ്ങളിലും ഉപയോഗിക്കുന്നത് തുടർന്നുകൊണ്ടേയിരിക്കുന്നു - അത്തരം ചിത്രങ്ങളിൽ ആഹ്ലാദിക്കാനും ആന്തരികമായി അവരെ സന്തോഷത്തോടെ വാങ്ങാനും.

ഈ നിർദ്ദേശം എങ്ങനെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു?

നിത്യജീവിതത്തിലെ ദൃശ്യങ്ങൾ പുരാതന കാലത്ത് ആളുകൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകി. അപ്പോൾ കലയാണ് പുറംലോകവുമായി ഇടപഴകുന്നതിനുള്ള ഒരു വഴിയായിരുന്നു, മാന്ത്രികസാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ആഘാതത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ശ്രമം. അതുകൊണ്ടു, ചിത്രങ്ങളുടെ വൈവിധ്യവും വൈകാരികതയുമെല്ലാം അതിശയകരമാണ്. ഈജിപ്ഷ്യൻ പെയിന്റിംഗും ചെറു പ്ലാസ്റ്റിക്സും പുരാതന സാമ്പിളുകൾ കുടുംബത്തിലെ ദൈനംദിന ആന്തരപ്രത്യേകതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, കുടുംബം, സ്നേഹം, തിയറ്ററുകൾ, കാറിക്യറി രംഗങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. അടുക്കളയും ഷൂമാക്കറും നടത്തുന്ന ഷോപ്പുകൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പ്രത്യേക കലാകാരൻമാർ നിലവിലുണ്ടെന്നതിനെക്കുറിച്ച് "പ്രകൃതി ചരിത്രം" എന്ന കൃതിയിൽ എൽഡർ എഴുതി.

ആദിമ ക്രിസ്തീയതയുടെ ചിത്രരചനയിലെ ദൈനംദിന തരം

പുതിയ മതത്തിന്റെ അണുക്കൾ വിനാശകരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ വളർന്നു, കാറ്റകോമ്പുകളിൽ ഒളിപ്പിച്ചുവക്കുകയും രഹസ്യ സൂചനകൾ ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫൈൻ ആർട്ടുകളിൽ വീട്ടുജോലികൾ രഹസ്യ ചിഹ്നങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരുന്നു - മീൻപിടുത്ത ചിത്രങ്ങൾ, സഭാ സമുദായങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പന നിർവഹിച്ച സ്കെച്ചുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചും, ഒരു ഉല്ലാസയാത്രാഘോഷം സ്വർഗ്ഗീയ ഭവനത്തിൽ ആത്മാവിന്റെ അനുഗ്രഹം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഉദ്ദേശ്യവുമായിരുന്നു. ആദ്യകാല ക്രിസ്തീയ മുദ്രാവാക്യങ്ങളിൽ നിന്ന്, ദിശ മദ്ധ്യകാല കലയിൽ ആയിത്തീർന്നു , അത്തരം ചിത്രങ്ങൾ നിരകളും കയ്യെഴുത്തുപ്രതികളിലും ഉപയോഗിച്ചു. ഇതിനു പുറമേ, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയും കുടുംബ ഗൃഹത്തിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചുവരുന്നു. ലുങ്കുജാക്കുകൾ, വീട്ടുജോലിക്കാർ, വീഞ്ഞ് നിർമ്മാതാക്കൾ, ബേക്കറികൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഗോഥിക് കത്തീഡ്രലുകളുടെ കല്ലുകൾക്ക് ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണാം. അങ്ങനെയുള്ള രംഗങ്ങൾ ഭൗമികജോലി, ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിലെ വികസന ദിശ

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പെയിന്റിംഗിലെ ദൈനംദിന തരം പ്രത്യേക സിമാന്റിക് ദിശയോടൊപ്പം ചേർത്തിരുന്നു. കലാകാരന്മാരും വിവാഹച്ചടങ്ങുകളും ചിത്രീകരിക്കാൻ കലാകാരന്മാർ തുടങ്ങി, വിവിധ വർഗങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിന് സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട രംഗങ്ങൾ. കഴിഞ്ഞ കാലത്തെ പോലെ, എല്ലാ വിശദവിവരക്കാരും പ്രതീകാത്മകത നിറയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. മെഴുകുതിരികൾ മനുഷ്യജീവനും, പൂക്കളും, പഴങ്ങളും - ഫെർട്ടിലിറ്റി, ഒരു കൂട്ടിൽ ഒരു പെൺകുട്ടി, ചാപിള്ളയെ ചിത്രീകരിച്ചു, ചൂതാട്ടത്തിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, ദുഷ്ടാത്മാക്കളിൽനിന്നുമുള്ള ഒരു ചൂതാട്ടമായിരുന്നു. എല്ലാ കാര്യങ്ങളും പരിപാടി ഒരു തരം തിയറ്ററിലെ പ്രകടനത്തിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു. എന്നാൽ ഈ ആരോപണങ്ങൾ എല്ലാം ആത്യന്തിക യാഥാർത്ഥ്യവും കൂടിച്ചേർന്നതും ജീവിതത്തിന്റെ സത്യത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്.

മതപരമായ ആശയങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അവരുടെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളിലേയും ആളുകളുടെയും അവരുടെ ഭൌമികലോകത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനമില്ല. മാര്ക്കറ്റ് സീനുകളുടെ രൂപത്തിൽ മൂല്യങ്ങളുടെ പുനർവൽക്കരണം വിശേഷിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. സുവിശേഷങ്ങൾക്കു പകരം നിത്യജീവിതത്തിന്റെ കലാസൃഷ്ടികൾ കർഷകരെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. മദർ പ്രകൃതിയുടെയും അതിന്റെ അനന്ത ഊർജ്ജത്തിന്റെയും ഫലമായുണ്ടായിരുന്നു. പീറ്റർ ബ്രൂഗൽ, എൽഡർ, വെലാസ്കസ്, വെർമീയർ, കാരാവാഗിയോ എന്നിവരുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഈ മനോഭാവം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഏറ്റവും താഴ്ന്ന എസ്റ്റേറ്റുകളും പ്രണയവും കരിഷ്മവുമായിരുന്നു ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ജ്ഞാനോദയത്തിൽ തരം

എല്ലാ ചിത്രീകരണങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും നവോത്ഥാന പെയിന്റിങ്ങുകൾ ഒരു പ്രത്യേക നഗ്നമായ സ്വഭാവം കൈവരിച്ചു. അതുകൊണ്ടാണ് ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ വിഷ്വൽ ആർട്ടിലെ ദൈനംദിന തരം സ്വയം ആധിപത്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി. മോശം മദ്യപാനവും മോശമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് കുടുംബ ജീവിതത്തിന്റെ സമാധാനം നിലനിർത്തുന്നതുമായ ആശയങ്ങൾ തികച്ചും കപടവിശ്വാസികളായിത്തീർന്നിട്ടുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, പത്തൊമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, റഷ്യൻ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ലോകം, കലാകാരന്മാർക്ക് മുൻപത്തെ അധികാരം തിരിച്ചുകൊടുത്തു. ഉദാഹരണത്തിന്, ചിത്രകാരൻ അലക്സാണ്ടർ ഇവാൻ അവരോടൊപ്പം "ദ് എപ്പീററൻസ് ഓഫ് ക്രൂസ് ടു പീപ്പിൾ" എന്ന ചിത്രവും ഈ ദിശയിലെ ചില പ്രധാന ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

വെനീഷ്യനാവിൻറെ ചിത്രങ്ങൾ സോഷ്യൽ രോഗങ്ങളെ വികാരഭരിതമായ വികാരങ്ങളോടും, വിമർശനാത്മകമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വക്താക്കളായ ഫിയോഡോർ ദസ്തോവ്സ്കിക്ക് സാഹിത്യമണ്ഡലത്തിന് വഴങ്ങാത്ത മൗലിക കാപട്യവുമില്ലാതെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ചരിത്രകാരന്മാരായ ചിത്രരചനകൾ തങ്ങളെ എങ്ങനെ അറിയാമെന്ന് ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്നും, ചിത്രരചനയിലെ ചിത്രകാരന്മാർ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന പരിപാടികളുടെ ദൃക്സാക്ഷികളാണെന്നും എഴുത്തുകാരൻ തന്നെ പറഞ്ഞു.

സലോൺ പെയിന്റിംഗ്

പത്തൊമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ഈ രീതി വീണ്ടും കുറയ്ക്കുമായിരുന്നു. സലോമിലുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ ശൂന്യമായ വിഷയങ്ങൾ, മധുരസാമ്രാജ്യത്തിന്റെ നിലവാരത്തിലേക്ക് കുറച്ചു ചിത്രങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്തിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ വിഷ്വൽ കലകളിൽ ഉടൻതന്നെ അതിന്റെ മുൻതലത്തിലേക്ക് തിരിച്ചെത്തി - ഇംപ്രഷൻസിൻറെ ആവിർഭാവം അയാളിലേക്കു തിരിച്ചുവന്നു. കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ട ശ്രദ്ധേയമായ നിമിഷങ്ങൾ, ചരിത്രപ്രാധാന്യമുള്ള കാൻസലുകളുടെ അർത്ഥത്തിൽ, അതിന്റെ പ്രാധാന്യത്തിന്റെ ദൈനംദിന പ്രാധാന്യം തിരിച്ചുപിടിച്ചു. ഫെയറി, ദൈനംദിന പ്രതീകാത്മകത - അതാണ് വിഷയചിഹ്നമായിട്ടുള്ളത്. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ, ബോറിസോവ്-മുസതോവ്, ഹോഡ്ലർ, സെഗാപിനിനി മുതലായവയെ ഗൃഹനിർമ്മാണം അവതരിപ്പിച്ചു. ജീവിതം ലൈംഗിക ദുഃഖകരമായ നിമിഷങ്ങൾ കോരിനെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു , കുസ്തൊഡിവ്വിന്റെ പെയിന്റിങ്ങുകളിൽ, ദൈനംദിന ജീവിതം സുന്ദരവും വർണ്ണാഭിമാനുള്ളതുമായ ഭാവത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പാടവം

പുതിയ കാലഘട്ടം കലാപരമായ ദിശയിൽ അവിശ്വസനീയമായ പല തരം സ്പീഷീസുകളിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. പോസ്റ്റർ ചിത്രങ്ങൾ, സാമാന്യ നിരീക്ഷണങ്ങൾ, തത്ത്വചിന്തകൾ എന്നിവയും ഉണ്ടായിരുന്നു. വിഷ്വൽ ആർട്ടുകളിലെ ദൈനംദിന വർഗം, അവധി ദിവസങ്ങൾ, ബാലതാരങ്ങൾ, അല്ലെങ്കിൽ വാർധക്യം, യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ചിത്രങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടെ ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചിത്രീകരണവും ഒരു സാർവത്രിക മാർഗമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിൽ സമാധാനപരമായ പ്രവർത്തനം ആഘോഷിച്ചു. രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യം മൂലം ജനപ്രിയമായ കപട-സ്മാരക കാൻവാസുകൾക്ക് വിരുദ്ധമായി, നിത്യജീവിതത്തിന്റെ അനാവശ്യമായ പ്രതിഫലനം സ്വാഭാവിക അനുകമ്പയെ ഉയർത്തി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഊർജ്ജസ്വലമായ, ഊഷ്മളമായ ചിത്രങ്ങൾ ചിത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അക്കാലത്തെ ആത്മാവിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും, മദ്ധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ സംരക്ഷിതമായ പാരമ്പര്യത്തെ പുഷ്ടിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.